Fotografías © Hugo Villalobos.

Fotografía de Chile

2012-01-22T10:00:00.005-03:00

En Chile se desarrolla una pelea desigual entre, el vigente modelo económico neoliberal y el pueblo, que se ha quedado huérfano de respaldo político porque aún aquellos que dicen representarlo han sido inoculados por el virus del capitalismo salvaje. Chile no es para la mayoría de los políticos una país compuesto por ciudadanos, todos los chilenos han sido catalogados como consumidores y por lo tanto están regidos por las reglas del mercado. La educación, la salud, la medicina, las jubilaciones y todo aquello que uno se pueda imaginar fue depositado por la dictadura de Pinochet y todos sus continuadores, sean estos de izquierda o derecha, en manos del 10% de la población que es la dueña de todo y principal socia de las multinacionales de la minería, que han logrado construir para ellos otro país, dentro del sinuoso, complejo y tembloroso país que todos conocemos como Chile. La actual Constitución de la República no está en condiciones de solucionar ninguna de las demandas de la población, el desafío es cambiarla. En Chile, el personal doméstico es obligado a usar uniforme y la palabra DICTADURA ha sido borrada de los textos escolares, reemplazándola por GOBIERNO MILITAR. Los estudiantes intentan derribar el andamiaje social y económico construido por la derecha, antes de ingresar al feroz mundo laboral. El señor de la fotografía, es un vendedor ambulante, que trabaja en el centro de la ciudad de Santiago. Aquella mañana se dirigía a instalar su negocio, es parte de los millones a los que les tocó perder, el y sus descendientes necesitan otro país, uno que verdaderamente los tenga en cuenta.

19 y 20 de diciembre del 2001

2011-12-19T20:11:00.003-03:00

En Argentina esta fecha está asociada a la terrible crisis que hace diez años puso al país en estado de liquidación.Luego de aquello los niveles de desigualdad social han aumentado hasta el vértigo y todo lo que se pensaba que nunca sucedería en estas tierras, ha ocurrido sin ya sorprender a nadie. La historia reciente se ha reescrito y los que nunca aparecieron en ninguna fotografía ahora son protagonistas principales del nuevo relato que se trata de imponer a fuerza de golpes de efecto y publicidad. El 19 y 20 de diciembre del 2001 parecieran el fin de una etapa. Sin embargo la transición no es tan evidente y allí en donde todos vemos una desgracia algunos han visto una preciosa oportunidad para hacer negocios y acumular poder. Hoy se cumplen 10 años de la tragedia del 2001 y aquellos que amasaron fortunas, antes , durante y luego de la crisis, lo siguen haciendo hoy sin ruborizarse.

Nicanor Parra

2011-12-01T18:13:00.003-03:00

Una tarde de un ya lejano otoño, encontré a Nicanor Parra caminado por el centro de la ciudad de Buenos Aires, solo y comiendo naranjas. Lo salude y gentilmente me invitó a acompañarlo algunas cuadras, hablamos sobre las bondades de los cítricos , de fotografía y de su casa en Isla Negra. Antes de despedirnos le tome algunas fotos, nunca más lo vi. Lo recuerdo como una cálida y hermosa persona.

Post Modernidad sociedad de la imagen

2011-11-21T14:07:00.004-03:00

la Post Modernidad es una sociedad de la imagen, en donde todo se vuelve omnipresente, al punto de llegar a la transparencia absoluta, al germen del mal. En este nuevo mundo, la apariencia se transforma en el nuevo deber ser, vacío de significado, y, por ende, translúcido, de los individuos. El look, reflejado en una cultura de masas adoptada por inercia. La misma que conduce al consumo como fín en sí mismo, más allá de la satisfacción de una necesidad. Del mismo modo, al extrapolar los íconos pop, éstos se han convertido en una nueva religiosidad llena de arquetipos, como una basura residual que queda de la emanación de millones de imágenes acumuladas en el subconsiente colectivo durante décadas gracias a la fotografía, el cine y la TV. (Jean Baudrillard)

11.11.11

2011-11-11T15:13:00.002-03:00

en Buenos Aires hay gente que cree que el día de hoy es muy especial, reunidos en torno al Obelisco, cantaron, rogaron y realizaron ceremonias esotéricas. Luego de aquello cada uno para su casa, su trabajo o su templo y a esperar la próxima oportunidad para ser protagonista de las noticias.

Valparaiso es un Festival de fotos

2011-11-04T18:30:00.002-03:00

entre el 5 y el 13 de noviembre, mantener los ojos muy abiertos. En Valparaiso, Chile, se realiza el Festival Internacional de Fotografía 2011, http://www.fifv.cl , una buena oportunidad para ver la fotografía que se hace del otro lado de la Cordillera de los Andes y a orillas del Pacífico.

George Georgiou

2011-10-14T15:12:00.003-03:00

El Museo de Arte Moderno de Nueva York, ha anunciado a los que considera los seis fotógrafos emergentes para este año, ellos son: George Georgiou, Vivian Sassen, Zhang Dali, Doug Rickard, Deana Lawson y Moyra Davey. La exhibición anual de fotografía denominada New Photography 2011 del MOMA, contendrá aspectos relevantes de la obra de todos ellos. Siento gran aprecio por la obra de George Georgiou, un gran documentalista que nació en Londres de padres Griegos-Chipriotas.Las fotos que acompañan este comentario son parte de su trabajo de cuatro años en Turquia registrando la modernización de ese país que vive entre las raíces de su tradición y la occidentalización. Aquí en Argentina no hay ninguna iniciativa parecida a esta, ninguno de los museos estatales de arte, ninguna secretaría de cultura, nadie nunca ha pensado en la posibilidad de darle visibilidad a la obra de fotógrafos independientes que por estas tierras estén registrando lo que sucede en el mundo.

Curadores

2011-10-06T18:42:00.002-03:00

"...hablamos de dinero y de los curadores plegándose al panorama global, porque son gente que nunca va a asumir riesgos. No saben lo que hay. No son artistas. Nueve de cada diez veces son burócratas de medio pelo salidos de una disciplina académica que siempre van a aparecer impolutos y apostarán sobre seguro para cubrirse el trasero."(Max Pam)

Ver lo que otros no ven

2011-09-23T18:38:00.003-03:00

Leí en un diario que una universidad mexicana otorga un doctorado en fotografía, lo explicaban así: " en términos prácticos, metodológicos y cognitivos, este Diplomado representa un espacio para que aquellos que estén vinculados con las artes gráficas, el diseño, la publicidad y las disciplinas sociales, desarrollen nuevas habilidades para la proyección de su obra o el registro de su trabajo social y/o antropológico". También leí que un fotógrafo multi premiado por el World Press Photo, anda de gira por este continente impartiendo talleres de fotoperiodismo, en el que desarrolla el siguiente programa:"cómo se produce un reportaje fotográfico desde el inicio del proyecto, búsqueda de financiación, contactos y acceso a situaciones para obtener fotografías, preparativos previos a los viajes, edición y postproducción del trabajo, y publicación y exhibición del mismo". Hace unos años, un fotógrafo que sabía como hacer todo lo anterior, producía material fotográfico todo el tiempo, en la época en que vivimos el mismo personaje imparte talleres (en realidad cuenta anécdotas), para poder seguir comiendo todos los días. ¿Entonces, no hay buenos docentes?, si que los hay, aconsejo leer lo que el fotógrafo Max Pam dice sobre la enseñanza y el aprendizaje de la fotografía, si encuentran alguno que sintonice en esa frecuencia en estas tierras, estudien con el. Muchos de los que imparten talleres en esta ciudad, lo hace por necesidad económica y si le dieras a elegir entre vivir de la fotografía o la docencia, optarían por la primera sin dudarlo. La gran oferta docente que se observa es proporcional a la cada vez menor demanda de fotos. Los talleres, los maestros de fotógrafos, las escuelas de fotografía y ahora los doctorados, no garantizan nada. La mayoría de estos no te enseñan a ver lo que otros no ven.

Situaciones fotográficas

2011-09-14T13:56:00.002-03:00

Cuando empecé a hacer fotografías, sabía todo,conocía todo; y creo que esa era una de las razones por las que no podía avanzar; tenía tanta información, tanta tradición detras, sabía lo que era bueno, lo que era malo, todo estaba ya tan claro. Analizaba las situaciones fotográficas, en función de lo que ya sabia. No había frescura. No sabía como romper con un lenguaje que ya conocia de antemano. (Cristobal Hara)

11 de setiembre de 1973

2011-09-10T14:47:00.003-03:00

y El 11 de setiembre, me remite al 11 de setiembre de 1973, a la mañana aquella en la que subido en el techo de mi casa veía como aviones de guerra pasaban por sobre mi cabeza y descargaban su carga mortal sobre La Moneda, el edificio que alberga a los presidentes de Chile. El 11 de setiembre del 2001, me encontró junto a otros fotógrafos en la redacción de una agencia de noticias en la ciudad de Buenos Aires, mirando por tv como unos aviones se estrellaban contra un edificio en la ciudad de Nueva York. La sensación era de estar viendo una película, una de las tantas que impactan por la crudeza de sus imagenes, pero que nada tienen que ver con nosotros. Lo sucedido en 1973 fue el inicio de la época más negra que recuerde la historia política de los paises del Sur de América Latina y las heridas aun no cierran. Los que nacieron después de 1973 sufren hoy las consecuencias de aquel día atroz. Se cumplen 38 años de la tragedia chilena y 10 de la de Nueva York, se insiste en que esta última cambió el mundo. Creo que el mundo, para nosotros, empezó a cambiar en 1973.

La fotografía según los empresarios

2011-09-02T19:41:00.004-03:00

Hace unos días, la Presidenta Cristina Fernández de Kirchner, recibió en su despacho al empresario chileno Andrónico Luksic, quien vino a arreglar con el gobierno la posibilidad de quedarse con los activos de Shell Argentina. La familia Luksic es la tercera fortuna de América Latina y la número 27 del mundo, según el ranking 2011 de la revista Forbes con patrimonio de 19.200 millones de dólares, el empresario es dueño de un holding integrado por compañias mineras, alimenticias y de telecomunicaciones, tambien es dueño de bancos. Los trabajadores del Citibank de Chile, propiedad de Luksic, terminaron la semana pasada un conflicto gremial con la empresa, que entre otras aberraciones intentó contratar reporteros gráficos para encomendarles la tarea de fotografiar a los empleados en conflicto. Claudio Santana, Presidente de la Unión de Reporteros Gráficos y Camarógrafos de Chile, contó que un ejecutivo de la empresa lo llamó solicitándole nombres de fotógrafos dispuestos a realizar "el trabajito". Santana respondió que ni el ni ninguno de sus compañeros realizaría jamás esa tarea.

Día Mundial de la Fotografía en Chile

2011-08-19T17:05:00.003-03:00

En 1893 se presentó el Daguerrotipo en la Academia de Ciencias de Paris, considerado el primer aparato fotográfico de la historia, el 19 de agosto de cada año se conmemora en el planeta el Día Mundial de la Fotografía, menos en Argentina, vaya a saber uno porqué. El 18 de agosto del 2011 los estudiantes chilenos salieron a las calles de la ciudad de Santiago a pedir por educación pública, gratuita y de calidad para todos. El gobierno mandó entonces a las fuerzas de seguridad a "garantizar el orden y la páz ciudadana" y tambien a fotografiar a los estudiantes, quizás un homenaje anticipado de Sebastián Piñera a ese emprendedor empresario e investigador que también fue Louis Daguerre. (fotografía de Claudio Santana)

Muestra anual del Periodismo Gráfico Argentino

2011-08-15T14:03:00.002-03:00

El 16 de agosto se inaugura la Muestra Anual del Periodismo Gráfico Argentino y es un buen momento para revisar algunos aspectos de la actualidad de nuestra profesión. La versión número 22 de esta ya tradicional exposición trae en su catálogo un prólogo con la firma de Horacio González, Director de la Biblioteca Nacional e intelectual orgánico del gobierno, que ve o imagina nuestro trabajo de la siguiente manera:"la realidad es abierta e improcedente y los reporteros gráficos lo demuestran todos los días en su función de filósofos de la disparidad del existir". Sin dudas le pone onda, pero el gobierno del cual él es un connotado funcionario, decide lo siguiente para los reporteros gráficos que cubren la actividad oficial de la Presidenta en Casa de Gobierno: " el ingreso a Casa de Gobierno para los fotógrafos es: credencial+clave númerica+sistema de huella digital". Debemos considerar también que los Reporteros Gráficos de la República Argentina estamos todos fichados en el Ministerio del Interior, organismo que además confecciona las credenciales profesionales que otorga la ARGRA. ¿Que amenaza representan los fotógrafos de prensa para el poder político en Casa de Gobierno?, el bueno de Horacio seguramente no lo sabe y continúa su vuelo: "el reportero gráfico es una figura esencial de nuestro tiempo. Es la manera en que las culturas contemporáneas resuelven el ancestral dilema del testigo". Alejémonos de la filosofía y veamos que sucede en los diarios y revistas; la mayoría reduce sus planteles, no realizan coberturas periodísticas significativas y tampoco invierten en tecnología, lentamente se impone la modalidad de que los fotógrafos deben poner sus propios equipos para trabajar. En la edición del diario Clarín del 14/8/11, las fotografías de los 6 principales candidatos en las elecciones primarias fueron cedidas por las oficinas de prensa de los políticos. En casi todos los medios los fotógrafos trabajan entre 7,8 y 9 horas diarias, sin embargo la ley dice que deberían trabajar 6. La última novedad es la creciente ola de robos y atracos a la que están sometidos mis colegas, bandas de delincuentes se han alzado con valiosos equipos en la reciente Copa América, en la última Davis, en el último y en el anterior Dakar, en desfiles de modas, en espectáculos artísticos, sociales, políticos y en cualquier estadio de fútbol. Luego de 22 muestras anuales los Reporteros Gráficos siguen apostando a mostrar su trabajo diario a pesar de todas las dificultades y esto, increíblemente, es la única buena noticia.

Parque de la Memoria de la Cdad. de Bs.As.

2011-08-04T18:57:00.001-03:00

"Cinco robustos paredones contienen 30.000 placas de las que solo 8.718 llevan impresos los nombres de desaparecidos y víctimas del terrorismo de Estado en Argentina. Una de esas placas contiene el nombre de mi vecino, Aníbal, un seminarista que tenía 25 años cuando en junio de 1977 una banda armada derribó a patadas la puerta de su casa y se lo llevó para siempre de su barrio, de sus amigos y de su familia. Quienes circulamos por este monumento, caminamos envueltos en historias como esta, en donde el terror vino a sembrar dolor eterno entre los sobrevivientes de la barbarie." Este es el prólogo de una historia fotográfica con formato de libro, que expongo en la Feria de libros de Fotos de Autor que desde el 5 al 21 de Agosto se puede visitar en el Espacio Ecléctico, en el barrio de San Telmo de esta ciudad.

un reportero gráfico

2011-07-26T19:00:00.001-03:00

Soy un reportero gráfico. El marketing arruinó la creatividad en la comunicación moderna: repite lo que ya funcionó y se basa sobre la seguridad cuando el verdadero creativo viaja siempre por territorios inseguros.(Oliviero Toscani)

Edward Burtynsky

2011-07-19T14:58:00.004-03:00

Edward Burtynsky, es un fotógrafo dedicado a documentar como el sistema capitalista de producción, arrasa sin piedad con el planeta en el que vivimos. Su recorrido incluye a China, Bangladesh, India, México, EEUU, Canadá, Portugal, Rusia, Azerbaijan y otros tantos lugares en los que el monstruo que mueve la economía mundial se alimenta y en donde también deposita sus excrementos. El mundo para seguir siendo lo que es, se autodestruye. Edward Burtynsky con sus imágenes busca despertar conciencia, también nos indica que estamos en un camino sin retorno. La industria del automóvil, la extracción de petróleo y gas, la generación de energía eléctrica y los distintos procesos de producción transforman enormes extensiones del planeta en lugares muertos, que crecen día a día. La Tierra está siendo sacrificada y un fotógrafo canadiense de ascendencia ucraniana, nos muestra como.

Joseph Szabo

2011-07-14T15:49:00.003-03:00

A fines de la década del setenta, Joseph Szabo decide fotografiar adolescentes, preferentemente al aire libre, entregados a la eterna tarea de descubrir el mundo y desafiando a una sociedad que aun no los contemplaba como uno de los principales motores de la industria del vestido, del espectáculo y del consumo todo. Luego de Joseph Szabo, nunca más se pudo fotografiar a los adolescentes sin ser sospechado de amoral, es que cuando los púberes empezaron a empujar la rueda de la economía global todas las reglas se rompieron para siempre. Los adolescentes de Joseph Szabo, son parte de una generación que buscaba desesperadamente un lugar bajo el sol y en algunas oportunidades lo encontraron. Lo que vino después ya nada tiene que ver con la fotografía.

Barilochexpone, la brisa que viene del sur

2011-07-04T18:32:00.004-03:00

Cada mes la publicación digital Bex Magazine, nos pone en contacto con el trabajo de los fotógrafos de Bariloche y sus alrededores. El número correspondiente a Julio está dedicado al desastre ecológico producido por la erupción del volcán Puyehue y las toneladas de cenizas y piedras que han sepultado a toda la zona. Recomiendo hojear esta edición de Bex Magazine, http://www.barilochexpone.com.ar/bex_magazine.html , los que fotografían no son reporteros gráficos, aunque muchas de estas fotos se han publicado en diarios y revistas. Son fotógrafos que han salido a documentar su entorno mas próximo para compartirlo con nosotros, llama la atención que han puesto el ojo principalmente sobre paisajes sin gentes, quizás en una próxima entrega nos muestren lo que el volcán y sus cenizas han hecho sobre los hombres y sus pertenencias, o sea, sobre sus vidas. Bex Magazine, es una iniciativa absolutamente inédita en Buenos Aires, ciudad en la que la naturaleza no suele ser tan drástica, aquí lo rotundo es la falta de ideas. La brisa de Barilochexpone debería llegar hasta aquí, sin embargo por ahora solo tenemos con nosotros (algunos días), las cenizas del volcán Puyehue.

Gran Premio del Salón Nacional de Artes Visuales

2011-06-30T16:52:00.002-03:00

El "Gran Premio del Salón Nacional de Artes Visuales", nuevamente ha superado nuestra capacidad de asombro . La fotografía ganadora viene con una pátina "social" por ser una suerte de homenaje a uno de los sobrevivientes de la represión desatada en diciembre del 2001. La puesta de la fotografía, realizada en estudio, nos remite sin pudor a la pintura. Sin lugar a dudas a la Venus de Botticelli , de donde fueron copiados aspectos fundamentales del retrato. Esto es desde hace mucho una buena parte de la denominada "fotografía artística argentina". Una ya larga y recurrente serie de plagios, que la crítica complaciente y un sector del público aplauden sin verguenza. De las muchas "versiones libres" de la Venus de Botticelli, esta debe ser por lejos la copia más burda. Finalmente otra "obra de arte" que ira a juntar humedad a algún depósito estatal, pagada con dineros públicos.

Planking

2011-06-25T18:14:00.002-03:00

En el mundo Flickr se pueden encontrar todo tipo de fotografías, allí cada cual muestra lo que se le antoja, cada tanto se imponen modas. Por estos días lo nuevo es el Planking, que consiste en fotografiarse acostado en lugares insólitos, en algunos casos poniendo en riesgo la vida. La Casa Rosada también tiene una cuenta en Flickr y sube fotografías como la que se publica junto a este comentario, podríamos inferir que quien sube estas imágenes es un empleado público, que siguiendo alguna directiva esotérica, reinterpreta con ayuda del photoshop algunas fotos que se toman de la primera mandataria en actos oficiales, me pregunto, ¿ para qué ?

Perfil

2011-06-16T19:24:00.003-03:00

Hace unos días el diario Perfil, publicó una foto de la que fue borrada una de las personas que componía la imagen original. Periodistas, fotógrafos, comunicadores y hasta una organización relacionada con el fotoperiodismo salieron a recordarnos los mandamientos (nunca cumplidos por nadie) del periodismo, de la libertad de expresión y de la ética. El énfasis del reclamo estaba , en algunos casos, directamente relacionado al hecho de que la foto en cuestión ilustraba un tema sensible para el gobierno. La realización de la foto también tiene su historia, los fotógrafos que cubrían la visita de la Presidenta de Brasil, nunca fueron alertados de que las dos mandatarias saldrían al balcón de la Casa Rosada, es por eso que la fotografía solo la realizó el famoso fotógrafo presidencial, práctica que ya es habitual desde hace muchos años. La editorial Perfil, perpetra actos como este habitualmente, como muchas otras publicaciones y editoriales del país, sin dejar de mencionar el robo indiscriminado de imágenes que ya es una de las nuevas formas de hacer periodismo. Sin ir muy lejos en el Salón de las Mujeres Argentinas en Casa de Gobierno hay colgada una fotografía, que según su autor, nunca nadie le pidió para ser exhibida allí. El diario Perfil, sin dudas, merece nuestro repudio por alterar fotografías. Pero en los tiempos en que vivimos parece mas "valiente" pegarle a unos, que a otros.

el avance de la tecnología digital

2011-06-06T14:39:00.002-03:00

Con el avance de la tecnología digital, las imágenes del mundo están igualmente comprometidas con lo maravilloso o con lo terrible, en conformidad con los usos y aplicaciones que le serán destinadas. ¿Quién se preocupa de la cuestión ética que todo eso envuelve? Con el perfeccionamiento de los software la historia se transformará en publicidad. La memoria sintética, clonada,sin vida, a pesar de ser iconográficamente verdadera: es el triunfo de la representación sobre lo dado. ¿ Cuál es la novedad de esta nueva situación en relación al pasado? Solamente un perfeccionamiento del proceso de creación/construcción de realidades, verdadero destino de la fotografía. (Boris Kossoy)

el mundo en términos fotográficos

2011-05-30T17:28:00.002-03:00

Si la fotografía es parte del conjunto de las manifestaciones creativas del hombre, también comparte con otras formas de creación sus mismos principios y postulados, sus mismas causas y sus mismos efectos. Así, la fotografía vendría a ser la manera en que , utilizando recursos y procedimientos propios, el hombre traduce su visión del mundo o, en otras palabras, la manera en que el mundo es expresado en términos fotográficos.( C. Vega)

el instante

2011-05-25T10:25:00.002-03:00

Es probable que la fotografía ponga en relación de manera particularmente decisiva el conjunto de cuestiones ligadas al acontecimiento, a la catástrofe, a la actualidad, una serie de aspectos inidisociables de toda concepción contemporánea de la historia. La fotografía sin duda habrá impuesto el principio según el cual no pude haber historia sin instante.(Vincent Lavoie)

Estatus de inmortalidad

2011-05-17T13:45:00.003-03:00

Cuando algo ya ha terminado y se ha distanciado en el tiempo, la fotografía permanece para conservarlo eternamente. La palabra escrita es inifinitamente menos capaz de lograrlo. Escribir implica automáticamente una interpretación y las representaciones ejecutadas por manos humanas padecen el mismo defecto. Las fotografías poseen una gran similitud con una realidad en miniatura al alcance de todos. A pesar de que la fotografía es un objeto bidimensional, de que puede exagerarse o miniaturizarse, de que transforma el color en tonalidades de grises, de que es manipulada y retocada, seguimos creyendo que es una parcela no adulterada de la realidad. La realidad, despojada de su dimensión temporal, adquiere un estatus de inmortalidad. Otra ventaja de la fotografía es que , en comparación con otras representaciones, casi no pierde su caracter original en el proceso de reproducción.(Johann Swinnen)

Imágenes contra la dictadura

2011-05-12T13:37:00.001-03:00

Hace 30 años, un grupo de reporteros gráficos argentinos, realizó una exposición de fotografías que en plena dictadura militar mostró a la sociedad todo aquello que la censura y los editores no permitián que el público viera de aquella época atroz. Cora Gamarnik ha escrito un texto que se llama: "Imagenes contra la dictadura", (la historia de la primera muestra del periodismo gráfico argentino). Sería muy bueno que todos los reporteros gráficos nucleados en la ARGRA, tengan acceso a este material. La escuela de fotografía de la ARGRA deberá incluir esta investigación como material de estudio de sus alumnos. La misma ARGRA que hace un mes realizó el "primer encuentro de reporteros gráficos", que aún no generó ningún documento sobre lo que allí se debatió, o no, sobre nuestra realidad. La ARGRA que extravió u olvidó el logo de la lechuza que nació con aquella muestra fundacional. La ARGRA que ha hecho casi desaparecer de nuestra credencial, que paradojicamente confecciona el Ministerio del Interior, la palabra PRENSA. Desde aquella primera muestra en el Centro de Residentes Azuleños en Buenos Aires, han pasado muchas cosas en nuestra profesión, algunas de ellas deberán necesariamente ser debatidas y revisadas, pero en serio.

la foto tiene valor de uso

2011-05-06T17:52:00.004-03:00

El principal valor del arte en la acutalidad es comercial, es su capacidad de intercambio, su capacidad de mover la industria del arte, independiente de la conmoción personal que pueda provocar a alguien una obra en particular, en cambio la foto tiene valor de uso, es un instrumento vigente e imprescindible para la comunicación entre las personas, más allá de consideraciones estéticas.(Carlos Altamirano, chileno,artista visual)

Promesa imaginaria

2011-05-02T19:20:00.002-03:00

Es extraño lo que pueden hacer los fotógrafos. Te pueden hacer una promesa imaginaria y te pueden seducir tanto como cualquier película sentimental o cualquier comedia. Sus fotografías te llegan y te dan el placer de compartir la vida de alguien, dejándote todavía sediento de respuestas a todas las preguntas sobre el cómo y el porqué. (Bruce Weber)

1 de mayo, día de los trabajadores

2011-04-30T21:00:00.002-03:00

El 11 de noviembre de 1887, cuatro líderes obreros fueron ejecutados en la ciudad de Chicago. Jose Martí, corresponsal de un diario argentino en los EEUU, relató de esta manera los hechos: "...salen de sus celdas. Se dan la mano, sonríen. Les leen la sentencia, les sujetan las manos por la espalda con esposas plateadas, les ciñen los brazos al cuerpo con una faja de cuero y les ponen una mortaja blanca como la túnica de los catecúmenos cristianos.... abajo, la concurrencia sentada en hileras de sillas delante del cadalso como en un teatro...plegaria es el rostro de Spies, firmeza el de Fischer, orgullo el de Parsons, Engel hace un chiste a propósito de su capucha, Spies grita que la voz que vais a sofocar será más poderosa en el futuro que cuantas palabras pudiera yo decir ahora.... los encapuchan, luego una seña, un ruido, la trampa cede, los cuatro cuerpos cuelgan y se balancean en una danza espantable....". Albert Parsons, tenia 39 años y era director del periódico obrero "The Alarm", August Spies, periodista y editor del "Arbeiter Zeintung", tenia 31 años. Adolph Fischer, de 30 años, tambien era periodista. Georg Engel de 50 años era tipógrafo. Aquí en Argentina, la Confederación General del Trabajo conmemoró el 1 de mayo, el viernes 29 de abril. Según uno de sus dirigentes: "el domingo queremos estar en casa, comiendo un asado"

Copy Paste

2011-04-28T15:06:00.003-03:00

Las nuevas tecnologías e Internet, han incorporado a nuestros hábitos cotidianos una serie de acciones, prestaciones e iconos que conviven entre nosotros. El fotógrafo ruso Exey Panteleev, autor de la foto que antecede a este comentario, ha encontrado una forma novedosa de reinterpretar estos aspectos de la "modernidad", en la que casi todo significa lo mismo, en cualquier lugar del planeta.

Reporteros Gráficos, nuevo modelo

2011-04-21T10:58:00.006-03:00

La práctica del fotoperiodismo esta mutando, desde lo que históricamente fue, en Argentina, a lo que las empresas periodísticas necesitan que sea en estos tiempos. La discusión no es de origen filosófico, el tema es nada más, ni nada menos, que económico. El diario La Nación ha iniciado la tercerización de su departamento de fotografía, una Sociedad de Responsabilidad Limitada, ha venido a cubrir una parte de la producción fotográfica del diario y ha congelado la incorporación de fotógrafos al staff. Este modelo también se está aplicando en otros diarios de esta ciudad. Reporteros Gráficos desocupados, ahora reconvertidos en proveedores de fotos que no pisan redacciones, que no reciben beneficios sociales, que no participan en actividades sindicales y a los que no se les permite el ingreso a las empresas para las que trabajan y en las que jamás serán reconocidos por ellas, reciben instrucciones a distancia, envían su material por Internet y no pueden firmar su trabajo. Reporteros Gráficos contra Reporteros Gráficos, en un cuadro de creciente desocupación y deterioro salarial, sin un sindicato que advierta sobre esta y otras situaciones aún peores y con una Asociación de Reporteros Gráficos que aún no puede o aún no sabe cómo dar el salto institucional para ponerse a tono con la realidad que viven hoy los fotógrafos de prensa.

Aspectos estéticos de una fotografía

2011-04-15T14:15:00.002-03:00

Sabemos que los aspectos estéticos de una fotografía se acentúan con el tiempo, que cada uno interpreta una fotografía a partir de sus propias vivencias, sus fantasmas y su nostalgia. Sabemos que la fotografía es una apropiación simbólica del mundo y de quienes en él viven, y que es capaz de "estetizar" ciertos de los peores horrores de la humanidad. También que la fotografía es el resultado de modelos culturales codificados, que vehicula contenidos ideológicos muy poderosos y que es una forma de expresión occidental, etnocentrista en demasiadas ocaciones. (Daniel Girardin)

Sara Facio

2011-04-10T20:31:00.005-03:00

No muchas personas pueden construir un reino desde un pasillo, sin embargo Sara lo hizo. La

idea de convertir el pasillo que comunica al Teatro San Martín con el edificio del Centro Cultural

del mismo nombre, en Fotogalería, fue el inicio de un reinado plagado de momentos de esplendor.

Este fin de semana los suplementos culturales de La Nación y Clarín le han dedicado la tapa y

generoso despliegue en su interior. En uno anuncia que ya no es más la curadora del museo de

Bellas Artes, en el otro que está preparando un libro con la colección de fotografías de autores

argentinos que ella posee, sus favoritos todos juntos en un nuevo libro de su editorial. Sara, la

influyente, la que dijo con absoluta convicción que: " los fotógrafos (refiriendose a los reporteros

gráficos), son un grupo de zaparrastrosos que creen que están en sierra Maestra con el Che".

Sara, la temida, infinitamente más temida que respetada. La que con su sola firma puede abrir

las puertas de las más importantes becas que ofrece la fotografía a nivel mundial. A la que los

genuflexos de la fotografía local han adulado hasta por las dudas, para no perder sus favores,

parece que se despide. Justo ahora que la Fotogalería del San Martín ocupó dos pasillos más

y que ya no es referencia de nada. Justo ahora que la fotografía relacionada con el arte se

siente mas cómoda en Palermo Soho, o en las galerias de Barrio Norte, que en el Museo

de Bellas Artes cuya colección construyó y engordó con fotos donadas, alimentando la

tendencia de que el Estado puede comprar cualquier cosa, menos fotografías, y afirmando

la idea de que nadie le niega una foto, a Sara Facio.

Usos y aplicaciones de la imagen fotográfica

2011-04-06T14:24:00.003-03:00

Solamente tendremos una historia de la fotografía que realmente contribuirá al conocimiento cuando sepamos reflexionar con la debida profundidad en torno a los usos y aplicaciones que se han hecho de la imagen fotográfica a lo largo de la historia. Y ademas de ellos, comprendamos que en ambas etapas, tanto en la elaboración de la imagen, como durante la trayectoria de esta misma imagen a lo largo del tiempo y del espacio, no importando cuál sea el objeto de la representación, siempre ha habido y habrá un complejo y fascinante proceso de construcción de realidades y por tanto de ficciones. Este es un ángulo interesante para reevaluar la historia. (Boris Kossoy)

Elizabeth Taylor

2011-04-03T11:27:00.004-03:00

Como no podía ser de otra manera, luego de la muerte de alguna mujer famosa, aparece la fotografía de la diva desnuda. Elizabeth Taylor ha sido la anteúltima victima de esta forma de hacer periodismo. Ahora, el precio de la única copia que permanecio inédita por mas de cincuenta años, se disparará hasta las nubes. Confirmando la teoría de que no importa la calidad de la fotografía, el valor real esta dado por la fama del personaje y el impacto de su fallecimiento. Esta foto fue publicada por el periódico Daily Mail, pero podría no ser de la actriz si no de la bailarina Lee Evans.

la sensibilidad de un tiempo

2011-03-26T16:26:00.002-03:00

La fotografía, como la pintura, la poesía, el cine o la música, es, ante todo, una declaración de la sensibilidadd de un tiempo. (Carmelo Vega)

Chernobyl y el fotógrafo Igor Kostin

2011-03-21T13:55:00.004-03:00

El 26/4/1986, se produce en Chernobyl el accidente nuclear más grave de la historia, ese día durante una prueba de seguridad un súbito aumento de la potencia de uno de los reactores de esa central atómica, ubicada al norte de Ucrania, dispara la tragedia. El recalentamiento del núcleo del reactor provoca la explosión del hidrogeno acumulado en su interior. Igor Kostin es el único fotógrafo que el mismo día de la explosión tomó fotos del reactor siniestrado y de las labores de los denominados "liquidadores" quienes tenían la misión de sellar definitivamente el reactor para evitar la continua fuga de material radioactivo al exterior. Los "liquidadores" ataviados con precarios elementos de protección se expusieron a radiación atómica severa y el 50% de ellos ya ha fallecido, el resto presenta daños irreversibles en su salud. Igor Kostin siguió fotografiando las consecuencias del desastre durante más de 20 años, pagando el precio de alojar en su cuerpo índices de radioactividad que lo han obligado a recibir asistencia médica en reiteradas oportunidades.

Historia de la fotografía

2011-03-18T09:53:00.003-03:00

Una buena historia de la fotografía será aquella que no hable

sólo de fotos y fotógrafos, sino también de los usos sociales de

las imágenes: una historia de los fotógrafos, las fotos,

los intermediarios y el público, de las relaciones entre ellos,

las transformaciones de una clase social a otra, de una época

a la siguiente. (Néstor García Canclini)

Fotografía, lo imaginado

2011-03-11T17:55:00.003-03:00

Una vez más, entiendo que en una fotografía, supuesto registro de lo real, a menudo leemos una mera posibilidad, lo imaginado, aun lo temido.(Edgardo Cozarinsky)

La fotografía como herramienta

2011-03-06T17:47:00.002-03:00

La fotografía como herramienta para mejorar el conocimiento sobre nosotros mismos por medio del conocimiento del otro y como instrumento para reflexionar sobre la naturaleza del ser social y del ser individual. (Festival Fotoencuentros)

Chile,Constitución,Isla Orrego

2011-02-27T11:34:00.002-03:00

La isla Orrego es un pequeño pedazo de tierra ubicado en el centro del río Maule, justo enfrente de la ciudad de Constitución, Chile. La isla permanece esperando su seguro destino de Memorial, de las decenas de personas que murieron en ella cuando la furia del agua les pasó por encima, el fatídico 27/2/2010. En aquel día atroz el gobierno de turno tardó inexplicables horas en enterarse que un tsunami había arrasado con todo. El gobierno actual aún no inició la necesaria reconstrucción y los que perdieron sus casas, que se cuentan por miles, se aprestan a recibir otro invierno, viviendo a la intemperie. Como los secos árboles, de la isla Orrego.

Sofía Loren y el retoque

2011-02-20T15:06:00.002-03:00

Hace unas semanas la revista del diario El País de España, publicó una nota sobre Sofía Loren, titulada "una milagrosa explosión de hormonas". Sofía es una señora de 76 años que posó para el fotógrafo Alix Malka que le propinó a las fotos una explosión de retoque digital que convirtieron a la septuagenaria Loren en una mujer increíblemente mas bella y sugerente que cuando tenia 29 años y fue fotografiada durante el rodaje de la película Matrimonio a la italiana del gran director Vittorio de Sica. La nota, escrita por Manuel Vicent, nada dice de la producción fotográfica que la ilustra y solo se menciona el retoque en un epígrafe. ¿ Tiene algún valor periodístico fotografiar a un personaje y luego convertirlo, por intermedio del retoque digital, en algo que no fue, ni sera jamás?

Chile, fotografía

2011-02-14T15:06:00.004-03:00

No me considero fotógrafo, lo afirmo por el respeto a mis amigos fotógrafos; sería muy pretencioso. Aunque muchas obras efectivamente utilizan como herramienta principal la fotografía y en muchos casos soy el obturador, en otras soy la imagen. Armo imaginería demandada y necesaria para una invención o un núcleo artístico que articula sentidos significativos o semánticos. (Bernardo Oyarzún, chileno, artista visual)

Chile, fotografías de Koen-Wessing

2011-02-07T10:53:00.003-03:00

El fotoperiodista Koen-Wessing, falleció la semana pasada en Amsterdam. En 1973 apenas se entera del golpe militar en Chile, decide viajar hasta allí para fotografiar lo que estaba sucediendo. Previamente se afeitó, cortó su cabello y se vistió con un fino traje gris, los que lo vieron cuentan que nunca realizó ningún comentario sobre lo que veia y fotografiaba mientras recorria el país en aquellos días atroces. Realizó un tremendo relato fotográfico sobre campos de concentración, quema de libros, detenciones, estado de sitio y la desesperación de un pueblo sometido por el terror. A partir del próximo 8 de marzo en el Centro Cultural Gabriela Mistral de la ciudad de Santiago, se exhibirán por primera vez en Chile, 39 fotografías de ese momento histórico, elegidas por el autor.

Chile, fotografía

2011-02-04T09:09:00.002-03:00

El fotógrafo evalúa el mundo en que vive e imprime su visión en sus fotografías. El fotógrafo chileno y el latinoamericano se insertan en un contexto cultural, económico, social y geográfico que lo van formando en su observación y en su mirada; así, sus fotografías contendrán, de una u otra manera, cierta "verdad" venida de tal contexto. El desafío es ir identificando los aspectos "propios"de las diversas formas fotográficas, en donde el contenido de dicha verdad chilena o latinoamericana quede capturado.(Nicolas Sáez, chileno, Arquitecto y Fotógrafo)

Chile, fotografía

2011-02-01T15:27:00.004-03:00

Difícil esta época en la que todos creen ser fotógrafos: basta un teléfono celular y vamos "fusilando" lo que pase por delante. Ni en 1840, cuando se desató el fenómeno de la "daguerromanía", este impulso por fotografiar había sido tan masivo....y económico. (Victor M. Mandujano, chileno, periodista)

Chile, fotografía

2011-01-24T19:23:00.004-03:00

La fotografía es una suerte de arma, actúa a través del disparo.

Además de registrar y documentar, es información que se

traduce en mercancía y se transa en la sociedad, posibilitando

la manipulación psicológica; es aquí donde anida su poder.

(Pepe Guzmán, chileno, Ingeniero y artísta visual)

Chile, fotografía

2011-01-15T17:27:00.005-03:00

Los fotógrafos deben hacer Fotografías. Y los artistas, Arte. Pero los artistas hacen Fotografías. Y los fotógrafos,Arte. (Juvenal Barría Gómez, chileno, artista visual)

Fotografìa, Dilma y Lula

2011-01-02T14:42:00.003-03:00

Atenciòn fotògrafos, el futuro ha llegado. La presidenta Dilma Rousseff abraza al ex presidente Lula y a centìmetros de ellos un fotògrafo registra la escena; su mano derecha levanta una càmara con la cual los fotografìa, mientras su mano izquierda sostiene otra càmara con la que los filma. ¿Este es el futuro de la fotografìa?, pobre fotografìa.

Fotografìa, La Real

2010-12-27T15:51:00.004-03:00

A quienes suelen pasar por aquì, los quiero invitar a la casa de un amigo. La Real (http://www.larealtigre.com.ar/ ) un lugar ideal para relajarse y disfrutar, està ubicada en el Rio Carapachay esquina Arroyo Gallo Fiambre a no mas de 15 minutos del Tigre. Esta es la esquina mas fotogènica de todo el Delta. Mario, su dueño y pròximo anfitriòn es un gran Reportero Gràfico que ha registrado muchos de los sucesos màs significativos de nuestra historia reciente y que tambien es capaz de hacerte pasar un maravilloso dia junto al rio.

Fotografìa històrica

2010-12-19T11:52:00.002-03:00

El 19 de diciembre de 1971, Aldo Pedro Poy, volaba hacia la eternidad. Gracias Maestro, muchas gracias!!!!!

Fotografía y realidad

2010-12-13T13:56:00.001-03:00

El problema de tener una cámara entre el sujeto y vos es que se convierte en tu escudo. Pero en ocasiones es necesario porque la fotografía que debes tomar es dolorosa y deprimente. Hubo veces en que me sentía doblegado por la tragedia, no pude continuar y bajé la cámara. Sentía que si seguía haciendo mi trabajo con ese sentimiento dentro mío dejaría de ser humano. (Peter Caputo)

Fotografía documental Argentina, balance

2010-12-09T14:59:00.003-03:00

Se va otro año y es ineludible revisar lo acontecido con la fotografía

aquí, me refiero esencialmente al fotoperiodismo y la fotografía

documental y no aparece en el horizonte nada que nos sorprenda.

Todo sigue igual o peor que hace un año atrás, no existe la

producción ni la puesta en página de nada significativo en estos

doce meses en ningún diario ni revista importante, tampoco en

galerías. Nadie recuerda una serie de fotos realizada por un

mismo fotógrafo, que configuren un relato, de ninguno de los

hechos relevantes que vivimos en el 2010. No hay premios o

distinciones para fotógrafos argentinos, a nivel internacional,

sobre temáticas acontecidas en estas tierras o producidas por

revistas, diarios locales o fotógrafos independientes. Aun no

sobrevuela ni como idea un premio de prestigio a la producción

nacional, tampoco existe el organismo o institución que esté en

condiciones de convocarlo. Los diarios siguen publicando lo mismo

que hace 10 o 20 años, con fotógrafos cada véz más cansados de

hacer siempre lo mismo. No hay entusiasmo, no hay ideas, no

hay incentivos, no hay fotos. Han aparecido algunos blogs,

especialmente en diarios, en los cuales algunos fotógrafos dan

rienda suelta a sus ganas de hacer otras cosas con respecto

a su trabajo y al cada vez mas convocante transito hacia el

video. Se han colado por allí los picaros con su inagotable

capacidad para promocionar sus academias personales, o los

emprendimientos relacionados con la fotografía, de sus amigos.

El gran ausente sigue siendo el Estado, que no invierte en

fotografía y si lo hace es a cambio de contraprestaciones que

tienen que ver con las necesidades políticas de los gobernantes

de turno. Estamos muy lejos de lo que sucede en España,

México o para no ir tan lejos, en Uruguay o en Chile.

¿Cuando se modificará este cuadro de situación?, nadie lo sabe.

Esencialmente porque no existe la sensación de que la fotografía

sea parte de nuestra cultura y que el Estado tiene la obligación

de fijar politicas para su difusión, conservación y crecimiento.

fotografía y video

2010-11-29T12:07:00.001-03:00

Empujados por la tecnología y el desconcierto, los fotógrafos están

recolectando imágenes en movimiento con modernas cámaras

fotográficas y están realizando pequeñas historias de eventos que

jamás intentaron contar con imágenes fijas. Los programas de

edición disimulan la incoherencia del relato original y el espacio

que ofrecen las páginas Web convierten a estos intentos, por

atrapar un nuevo lenguaje, en pequeñas "obras" que se saltean

toda la formación académica que requiere la intención. Mis

colegas fotógrafos buscan en el video lo que no pudieron o no

supieron encontrar con la fotografía, sin embargo la gente que

visita los diarios digitales prefiere mirar fotos en una

proporción de 7 a 1 con respecto a la intención de mirar videos.

Los Diarios cubren esa necesidad con fotos que se realizan en

otros lugares del mundo, porque aquí, no se produce nada.

Hoy tenemos fotógrafos mas preocupados por las bondades

estéticas del slow motion que en profundizar su formación

periodística. La actual tendencia de los fotógrafos que

trabajan en Diarios o revistas no es la de estudiar periodismo,

están interesados en aprender a manejar programas de edición

de video, programas de retoque digital y manejo de cámaras

fotográficas que filmen en HD. Todo lo anterior suma para

comprobar que la mala calidad de la fotografía local que se

publica es producto del desconcierto en que viven los

fotógrafos con respecto a su profesión y su formación

profesional. Mientras los cronistas con inquietudes miran

con respeto y como ejemplos a periodistas como Leila

Guerriero, por nombrar una de aquí, o como Gay Talese,

por nombrar a uno de allá, algunos de nuestros fotógrafos

intentan emular a Spike Lee, que nunca fue fotógrafo.

Fotografía y privacidad

2010-11-18T11:48:00.002-03:00

La publicación de fotografías en Internet, está modificando

aspectos esenciales de esta disciplina y sus consecuencias

son faciles de imaginar. En la Universidad de Nueva York,

el profesor Wafaa Bilal se implantará en su cabeza, como

un piercing, una cámara fotográfica durante un año. Esta

enviará una foto cada minuto al museo árabe de arte

moderno y se irán mostrando en monitores que se

instalarán en los primeros días de diciembre, en tiempo

real. Los alumnos entienden que este hecho "artístico"

viola su privacidad. La reciente ganadora del concurso

Miss Mundo 2010, Alexandria Mills, le envío hace un

tiempo a su pareja, con la que ya no convive, una foto

suya desnuda, el ex novio la subió a Internet y la modelo

esta a punto de perder su corona y todos sus beneficios

porque los organizadores del certamen no aceptan

reinas en pelotas en la Web. Mientras tanto en la Ciudad

de Juárez, México, dos fotógrafos que habían registrado

a una victima de un accidente automovilístico fueron

amenazados de muerte por sicarios y prontamente

debieron abandonar su país. Todo lo que hoy se produce

fotográficamente en algún momento termina publicado

en Internet, pero las consecuencias legales y sociales de

esta acción esta cambiando algunas formas de ver

y registrar.

realidad y fotografía

2010-11-15T14:37:00.003-03:00

Confronté públicamente con críticos, curadores y colegas que, coincidentemente con el auge que la fotografía de arte tomó en los últimos tiempos, desplegaron al unísono la teoría de que la relación intrínseca entre realidad y fotografía era un concepto antiguo. Y que, en cambio, la abstracción o el armado de escenas irreales como paradigma, la fotografía conceptual como vehiculo y la falta de temas nacionales como contenido, eran los nuevos caminos que debía tomar la fotografía argentina para ser "valiosa" y "apreciada" por el nuevo mercado. (Marcos Zimmermann)

universo visible

2010-11-10T19:36:00.003-03:00

los fotógrafos caminamos por el universo visible intentando

descifrar el alma de un lugar, de una persona, o de una cosa,

muchas veces sin lograrlo. Y la fotografía es un maravilloso

sistema de exploración del mundo que nos acerca y nos aleja

de la verdad, casi sin control posible.(Marcos Zimmermanm)

Sorpresa !!!!!!

2010-11-05T15:36:00.004-03:00

El último premio Petrobras de fotografía, dejó con la boca abierta a casi todos, esta vez se decidió consagrar a un tema tan viejo como el mundo, la relación que existe entre personas ricas y pobres en un espacio común. Muchos no entienden el sentido de la elección y se sienten estafados, sin embargo días antes de anunciarse el nombre del ganador se había avisado que este año la cosa venia en otro sentido. La revista cultural del diario La Nación, ADN, fue el sitio elegido para sentar las bases de lo que los auspiciantes, galeristas y mecenas, pretenden que en el futuro suceda con el negocio de la fotografía y los fotógrafos que pretenden acceder a los circuitos del arte. Eduardo Medici consultado por ADN, dijo lo siguiente refiriéndose al premio y a la feria Bs.As. Photo: " una feria no solo contribuye a crear un mercado sino también - y no es lo de menos - a crear una mirada", contundente, ¿no?. Por su parte Julio Sánchez en su columna, dice: " la cantidad no genera calidad y el problema que enfrentan los nuevos artistas es la edición, la selección de material, la creación de series o ensayos para contrarrestar las miles de las mal llamadas "fotos buenas" que no hacen mas que repetir encuadres idénticos, composiciones geométricas que terminan pareciéndose entre si". En la misma revista, Alicia de Arteaga agrega esto: " los jóvenes artistas se expresan con una suerte de imagen coral, traducida en la reiteración de tomas de edificios abandonados, villas y paredes descascaradas, apelación a la intimidad, dormitorios, camas, sabanas, desnudos en el ámbito familiar, etc.". Luego de lo rotundo de estas expresiones los desencantados no pueden decir que no estaban avisados, pareciera que se terminó la era en la que cualquier cosa podía ser una "obra de arte" y nuestros jóvenes y viejos artistas tendrán que robustecer su obra y entender que la fotografía puede ser la mas democrática de las artes, pero que artista no es cualquiera. Circulan en Internet algunos videos de la ceremonia de entrega de premios en Bs.As. Photo y es significativo el desencanto en algunos de los finalistas del premio, sus caras lo dicen todo. La fotografía de Roberto Huarcaya los demolió, ésta nada tiene que ver con todo lo que Petrobras premió en sus cuatro ediciones anteriores. Creo que no es una gran fotografía, pero juega a su favor que de las doce finalistas, es la única que conecta con algún aspecto de la realidad, y pareciera no estar intervenida digitalmente. Roberto Huarcaya es un fotógrafo peruano que posee una sólida obra que sus colegas finalistas deberían revisar con detenimiento en lugar de despreciar con rencor. Como hemos visto, los fotógrafos argentinos están avisados, deberán ponerse a trabajar, el mercado del arte necesita otra cosa de ellos. Se terminó la fiesta.

un trocito de realidad

2010-10-29T16:03:00.001-03:00

No me considero un creador, sino un receptor. Soy un

intérprete. Capturo un trocito de realidad, no la

construyo. (F. Scianna)

Visionadores

2010-10-17T15:58:00.004-03:00

Pasan cosas raras en el mundo de la fotografía, algunas dificiles de entender y otras dificiles de digerir. Hace unos días me enteré que en San Luis, Potosí, México, unos delincuentes asaltaron al fotógrafo Pedro Valtierra, premio de Periodismo Rey de España, quien transportaba en su auto las 216 fotos de la Expo 2010 de Fotoperiodismo. Tres hombres con armas de alto poder de fuego y chalecos antibalas lo encañonaron, le pidieron el material fotográfico, dispararon al aire y emprendieron la fuga, de las fotos nunca más se supo. La Expo Fotoperiodismo 2010, esta suspendida hasta nuevo aviso. Aquí en Argentina, un nuevo personaje asoma en el firmamento de la fotografía; el revisor de porfolios. En todo acontecimiento medianamente importante aparecen, algunos cobrando, otros esperando hacerlo lo mas pronto posible. Los primeros cambian por dinero su supuesta experiencia, 20 minutos de atención. Los segundos acumulan millaje y renglones en el curriculum. Aconsejo repasar los nombres de los "visionadores" y luego iniciar una búsqueda en Internet, se llevaran más de una sorpresa, la mayoría de estos "guías" o "descubridores de talentos", también deberían suspender lo que estan perpetrando con los jovenes fotógrafos, hasta nuevo aviso.

Luis Urzùa

2010-10-13T13:43:00.002-03:00

La primera imagen del segundo nacimiento de Luis Urzua, fue la que està publicada sobre estas lìneas, el dìa que una càmara de video los encontrò en el fondo de la mina que los aprisionò a el y sus 32 compañeros en el desierto de Atacama en Chile. Este topògrafo de 54 años, es el jefe de turno de los mineros de San Jose y todos coinciden en que sin el y su liderazgo y organizaciòn, el rescate no hubiera sido posible. Luis Urzùa es entre otras tantas cosas ,victima del règimen de Pinochet. Su padre y su padrastro fueron asesinados por la dictadura. Luis Urzùa, serà el ùltimo minero en salir de las profundidades de la tierra, es un homenaje a su vida y a la vida de los que han logrado superar el infortunio y la injusticia.

huellas

2010-10-06T18:28:00.002-03:00

las fotografìas son reliquias del pasado, huellas de lo que ha sucedido.(John Berger)

sustancia de documento

2010-09-28T21:10:00.002-03:00

no puedo disparar y capturar la imagen de algo visto dos horas antes. Pero podria pintarlo. Si, como esta pasando hoy, se emprende el esfuerzo conceptual de quitarle a la fotografìa su sustancia de documento.(F. Scianna)

lo que estoy viendo

2010-09-22T15:24:00.002-03:00

sigo haciendo fotos de la misma manera, aunque estas no son como las que hacía hace años. Yo reacciono ante lo que estoy viendo en el momento. No espero mucho más. (Robert Frank)

La solución

2010-09-18T22:23:00.002-03:00

Hoy vi esta publicidad en la calle y recordé el poema de Bertolt Brecht que decía mas o menos así: “que el gobierno disuelva al Pueblo y elija a otro”

Curro y fotografía

2010-09-10T16:18:00.002-03:00

Estamos viviendo tiempos difíciles en el mundo de la

fotografía, en especial en la fotografía relacionada con

el periodismo. La creciente expulsión de fotógrafos de

los medios y el casi nulo consumo de material fotográfico

por las empresas periodísticas ha generado una oferta de

productos relacionados con esta profesión que ha explotado

en los últimos tiempos. Muchos de los expulsados del medio

dirigen sus próximos pasos hacia la docencia con

emprendimientos privados y otros sostenidos por organismos

dependientes de reparticiones relacionados con el Estado.

Se acumulan ofertas varias que ofrecen “cursos” de iluminación,

de técnicas de retoque digital, de marketing editorial, de revisión

y profundización de la obra realizada, de conceptos básicos, de

historia de la fotografía universal, de interpretación de la obra de

autores famosos, etc., etc., etc. No deberíamos olvidar a aquellos

que han encontrado el filón de ser jurados profesionales de cuanto

concurso se presente, periodísticos, artísticos, aficionados,

inclasificables, etc.etc. Algunas instituciones están ofreciendo

títulos y hasta han armado carreras de varios años de cursada,

que entregaran a un mercado que no existe seudos profesionales

que nadie demanda. En realidad, los que se están retirando

voluntaria o compulsivamente de esta profesión, están tomando

aire de un espacio que lo único que en realidad necesita para seguir

existiendo son nuevas propuestas que necesariamente deben pasar

por lo fotográfico y no por lo que vulgarmente se denomina: “curro”.

(En Lunfardo el significado de Curro es el siguiente: fingido trabajo

por el cual se cobra a algún incauto, estafa, timo, defraudación.)

Fotoperiodismo en Perpiñan

2010-09-03T11:23:00.003-03:00

Se ha iniciado el Festival de Fotoperiodismo "Visa pour l Image" en Perpiñan en el sur de Francia. En su edición 2010 proclama defender la ética periodística e intenta desterrar " la tentación del retoque digital". Pareciera llegar tarde la convocatoria, ya se hizo una practica común el uso de herramientas digitales para mejorar hechos fotográficos, llega tan tarde la recomendación que las nuevas generaciones de fotógrafos entienden el uso del photoshop como un complemento fudamental de la cámara fotográfica y no creen estar transgrediendo ninguna norma al usarlo. La fotografía de prensa esta inmersa en una crisis tan profunda que dificilmente salga de ella con alguna de sus premisas fundacionales en sus manos, las empresas periodísticas ya no privilegian la información, los diarios y revistas son canales privilegiados que intentan formar opinión en torno a sus negocios o intereses políticos. El mundo se ha convertido en un lugar inhóspito para aquellos que quieran mostrar la verdad de lo que sucede y si realmente alguien quiere ir hacia donde pasan las cosas, deberá contar con mucho dinero. Este año en Perpiñan no hay un solo reportaje sobre Irak, ¿por qué?, sencillamente porque ningún fotógrafo independiente puede pagarse los 1200 dólares diarios que cuesta la cobertura, que incluye: alquilar un auto, traductor, hotel y guardaespaldas.

la gente

2010-08-28T22:09:00.003-03:00

la esencia de la fotografìa sigue estando en su capacidad de capturar el instante, y con èl, el tiempo. Pero detràs del tiempo està siempre la època; y la gente. (Marcos Zimmermann)

"tu proxima muestra de arte"

2010-08-23T13:56:00.002-03:00

Todos nosotros recibimos a diario decenas de correos

electrónicos en los que se nos ofrece literalmente de todo,

recibí este que quiero compartir con mis amigos fotógrafos,

en especial con aquellos que desesperadamente buscan la

oportunidad de ser artistas. El texto es el siguiente: "Cómo

difundir tu próxima muestra de arte (y la del año siguiente).

Durante 4 encuentros de 1 hora y media se señalarán qué

acciones hacer (y no hacer) para logar que nuestra próxima

muestra de arte se difunda entre los medios especializados,

las personas "influyentes" de las artes visuales (curadores,

galeristas, artistas,etc.) y los amigos de toda la vida.También

se analizará como construir una buena base de contactos

especializada en arte y cómo gestionar el apoyo de sponsors

para financiar parcial o totalmente los gastos de difusión y/o

producción de la muestra." El mercado ha venido, como

siempre, a solucionar esas pequeñas dificultades que tienen

los que están esperando una oportunidad. Suerte amigos,

suerte y dinero para pagar este servicio que aun no te ofrece

venta de talento, cuando llegue ese correo lo comparto con uds.

Autores fotográficos en Bs.As.

2010-08-12T19:32:00.002-03:00

Este mes Buenos Aires se ha visto invadida por la fotografía y sus efectos no deseados. La amplia agenda nos ofrece dos eventos dignos de ser visitados; la impresionante muestra de Koudelka en el Espacio OSDE es de visita obligatoria, el otro es la Feria de Libros de Autor en el Espacio Ecléctico. Este año el Festival de la Luz tiene como consigna las Migraciones y hay que caminar muchísimo para ver algo realmente interesante y novedoso fotografíado bajo esa premisa, pareciera que la edición ha privilegiado la cantidad por sobre la calidad y el abanico abierto es tan amplio que se hace repetitivo. En el Centro Cultural Borges una de las muestras es arancelada, no se justifica pagar para ver lo que allí se expone. Tambien en el Borges se realiza el Foro Internacional de Portfolios en el que 24 "expertos", en 20 minutos rigurosamente cronometrados, revisan tu obra, escuchan tu proyecto y si aun queda tiempo te dan algún consejo, antes tenes que pagar $ 500. En la Feria de Libros de Autor la cosa es mucho menos pretenciosa, por módicos $ 10 accedes a mirar cientos de libros fotográficos de todo tipo y calidad, algunos se venden, todos se disfrutan.

Koudelka y el relato fotográfico

2010-08-04T16:25:00.002-03:00

"Lo que retraté en Checoslovaquia fue parte de mi vida, no

fotografíe una guerra sino mi país", dijo Koudelka sobre sus

fotos durante la invasión soviética a su patria en 1968. Las

mismas que se expondran esta semana en Buenos Aires.

Las mismas fotos que lo condenaron a vivir 20 años en el

exilio, las mismas fotos que lo hicieron famoso en todo el

planeta y que aun hoy son un ejemplo del relato fotográfico.

Koudelka no fue ni será jamás fotoperiodista. Sin embargo

en aquellos días en Praga un fotógrafo se gradúo de artista

haciendo fotoperiodismo. Koudelka es por sobre todas las

cosas, un enorme contador de historias. Su libro Gypsies

o el mas cercano Chaos, son dos notables ejemplos de su

talento. Vale la pena ir a ver las fotos de Koudelka, sobre

todo ahora que el fotoperiodismo esta agonizando, ahora

que los diarios y revistas ya no publican relatos fotográficos

y que los fotógrafos han sido relegados a ser solo simples

ilustradores de las historias que escriben los redactores.

atrapado en un papel

2010-07-30T17:09:00.002-03:00

la foto es un documento. Un fragmento de espacio y de tiempo único e irrepetible que se queda atrapado en un papel. (F. Scianna)

huella

2010-07-23T17:59:00.002-03:00

A diferencia de otras imàgenes visuales, la fotografìa no es una imitaciòn o una interpretaciòn de su sujeto, sino una verdadera huella de èste. (John Berger)

documentar

2010-07-19T11:16:00.004-03:00

las imàgenes son la memoria històrica de la humanidad. La fotografìa es la manera moderna de comunicarnos. Por eso me disgusta la palabra fotoperiodismo, la considero una discriminaciòn porque todo es fotoperiodismo. La funciòn de la fotografìa es la de documentar, no la de inventar. Debemos tener claro que cada persona trabaja desde su realidad particular.( Oliviero Toscani)

AMIA, 16 años despues

2010-07-14T15:59:00.000-03:00

Unas 30 siluetas en tamaño real con el cuerpo y el rostro de las víctimas del atentado a la AMIA, han sido colocadas en distintos puntos de la ciudad de Buenos Aires para reconstruir el momento previo en que se encontraban antes de llegar al edificio de la calle Pasteur. En esta foto lo vemos a Cristian en la esquina de Florida y Corrientes el 18 de julio de 1994, antes de ir a encontrase con la muerte.

misteriosas

2010-07-10T18:22:00.003-03:00

Las fotografías son tal vez las más misteriosas de todas las cosas que conforman y densifican el entorno que reconocemos como moderno. (Susan Sontag)

lo que la fotografìa no es

2010-07-05T22:59:00.001-03:00

Empecemos por decir lo que la fotografía no es. Una foto no es una pintura, ni un poema, ni una sinfonía, ni una danza. No es solo una imagen linda, tampoco un ejercicio de técnicas de contorsionista y una inmaculada impresión. Es o debería ser un documento significativo, una declaración punzante que puede ser descrita con una sencilla palabra: selectividad. (Berenice Abbott)

Martine Franck

2010-07-02T20:44:00.003-03:00

"Es un hecho que nunca buscó la fama, es verdad que nunca usó flash y que sólo reencuadró tres fotografías durante su larga vida como fotógrafo" (Martine Franck, viuda de Cartier Bresson, refiriendose a la vida de su esposo como fotógrafo)

discutir con una fotografía

2010-06-24T19:13:00.002-03:00

Siempre he creído que es muy difícil discutir con una fotografía. Entre los cuatro bordes de una fotografía impresa, todo parece real y creíble, sin más. Diríase que, como medio, la fotografía no puede mentir. Con este convencimiento me enfrento a mi trabajo, en el que invariablemente construyo y preparo de antemano narrativas e historias. (Sean Lee)

Fotografias Mundiales

2010-06-19T18:50:00.002-03:00

Durante eventos tan importantes como un campeonato Mundial de futbol, las agencias de noticias transmiten miles de fotografías. Algunas son muy buenas, otras como las que aquí vemos son lamentables, editores y fotógrafos puestos a trabajar en un acontecimiento de repercusión planetaria, a veces, hacen estas cosas. La primera pertenece al partido que disputó España y Suiza, la segunda es de un entrenamiento del arquero de Eslovaquia, la tercera es del partido que disputaron Australia y Ghana, la cuarta es del partido de Argentina con Corea y la ùltima de la visita de los jugadores de Uruguay

a una reserva en la ciudad de Kimberley

nuestras propias historias

2010-06-16T14:46:00.002-03:00

Cada imagen está hecha con una intención. Nada es casual. Cada uno de nosotros podemos contar nuestras propias historias. (Mario García Torres)

ser político

2010-06-10T16:45:00.002-03:00

la fotografía, una forma autónoma de ser político. (Raymond Depardon)

Salòn Nacional de Fotografìa 2010

2010-06-04T18:15:00.001-03:00

Los premios del Salón de Fotografía que se están exhibiendo en el Palais de Glace, han generado una gran controversia. El Gran Premio Adquisición es una foto de Marcos López que fue realizada y manipulada en 1996, el Primer Premio Adquisición pertenece a Oscar Pintor y la foto es de 1985, el Segundo Premio es una foto de Marcos Zimmerman de 1994. El jurado fue compuesto por Marcelo Grosman, Adriana Lestido, Silvia Mangialardi, Gabriel Valansi y Juan Travnik que fue designado por la Secretaria de Cultura, los otros jurados fueron elegidos por el voto de los participantes. La influyente Asociación de Artistas Visuales de la Republica Argentina obtuvo 3 de los cuatro jurados en la elección; Lestido, Grosman y Valansi. Silvia Mangialardi responde a la Escuela Argentina de Fotografía. Entre las muchas preguntas, sin respuesta que ha dejado este Salón, se me ocurren las siguientes: ¿A que asociación pertenecen los fotógrafos de los cuatro primeros premios?, ¿Por qué se premian fotos que tienen 25 años de antigüedad?, ¿Esta bien que el Salón premie a un fotógrafo que hace 20 años abandono la actividad? Para finalizar, esta más que claro que el Salón Nacional del año del Bicentenario no ha premiado a la fotografía argentina actual, entonces, ¿Qué ha premiado?

Sub (Cooperativa de Fotógrafos)

2010-05-29T20:28:00.003-03:00

En la galería Arte x Arte, el Colectivo Sub (Coop. de fotógrafos) exhibe la serie "17 veces volver", un ensayo fotográfico sobre una comunidad de campesinos pobres desalojados reiteradamente de las tierras que ocupan, por empresarios sojeros en el departamento de Itapua en Paraguay. El fotógrafo Sebastían Hacher explica el ensayo: "intentamos que las imágenes no tengan la típica estética del documentalismo que muestra a gente sufriente ; queremos mostrarlos como sujetos, dignos: que no sean objeto de lastima". No es rara esta definición en los tiempos que corren. Aquellos fotógrafos que se han iniciado haciendo periodismo o fotografía documental caen en esta confusión cuando intentan instalarse en las galerias de arte, el documentalismo no vende, entonces se acomodan a las necesidades estéticas de la fotografía convertida en objeto de consumo. Sin dudas este paso está antecedido por una confusión idelógica o por una apuesta económica. Desde lo conceptual la idea tambien es objetable, veamos:¿ las personas de la comunidad son seres sufrientes?, no hay dudas, que si lo son.¿ Su situación de dolor e injusticia, los hace menos dignos?, por supuesto que no. ¿Son objeto de lastima?, el termino es peyorativo e inadecuado pero es el sentimiento de la persona que los fotografío. Regresemos ahora a la estética de la galería. Esta comunidad fue registrada posando para el fotógrafo, dirigida e iluminada por el, en situaciones que parecerian mas cercanas a la cultura del que mirará las fotos en la galería que al que lucha por un pedazo de tierra. En estas fotos no se ve el drama que viven los protagonistas de la historia, este se ha licuado en una sucesión de coloridas escenas que nada trasmiten de la tragedia de Itapua.

Bicentenario, el día despues

2010-05-26T11:55:00.003-03:00

Ya paso, todo lentamente regresa a su lugar, dentro de cien años otra fiesta, otras pasiones, seguramente también otros reclamos y otros recuerdos. Suerte Patria en estos cien años por venir.

Bicentenario

2010-05-25T18:04:00.004-03:00

Finalmente llegó el día mas esperado de los últimos 200 años, la patria cumplió dos centurias y las calles han sido reflejo de todo tipo de manifestaciones; políticas, artísticas, religiosas, sociales y deportivas. Todo el mundo ha entendido que lo mejor que se podía hacer en esta significativa ocasión era salir y mostrarse. Esta aluvional exposición debería ser tomada en cuenta por alguien,

¿ existirá ese alguien?

Bicentenario

2010-05-24T13:30:00.003-03:00

No hay dudas de que quienes planearon estas celebraciones saben lo que hacen, en barrio norte en la Casa Nacional del Bicentenario, si Evita viviera seria cartera. En la 9 de julio el sector de las Madres de Plaza de Mayo que lidera Hebe de Bonafini, son una calesita. Si algo queda de todo esto, dentro de cien años, será muy difícil explicar esta iconografía. Mientras tanto algunos problemas subsisten a pesar de tanta escenografia.

Bicentenario

2010-05-23T18:55:00.002-03:00

Todo continúa normalmente en el Paseo del Bicentenario, la vida desde hace 200 años esta instalada en esa zona en la que los triunfos son de otros y la ilusión de la gloria es nuestra. Parece que festejamos algo importante, parece que nadie comprende muy bien, que.

Bicentenario

2010-05-22T18:58:00.004-03:00

Día de fervor patriótico, día de desfile militar en este festejo del Bicentenario. La presidenta no asistió, a último momento decidió no ir. No hubo explicaciones oficiales y si las hubo seguramente a nadie le importan, la Patria y sus símbolos desfilaron por la Avda. 9 de julio y sus alrededores.

Bicentenario

2010-05-21T16:37:00.004-03:00

Ya está, en horas se inaugura el Paseo del Bicentenario, aun todo se ve patas para arriba. Monstruos sin cabeza, pájaros enormes que planean sobre los edificios y la extraña sensación de que hay cosas que faltan y gestos que se estrenan ahora y que no figuran en la memoria histórica que contiene a estos 200 años. La frase que preside el stand de las Madres de Plaza de Mayo, no pertenece a la historia de ese movimiento. En esta Feria solo están presentes los organismos que están políticamente alineados con el gobierno nacional. Quienes buscan una síntesis de este forzado paso de comedia en que se ha convertido la celebración, se fotografían junto a un mapa de Argentina que aparentemente nadie entiende.

Bicentenario

2010-05-20T16:58:00.004-03:00

En el marco del Bicentenario, la dirigente jujeña Milagros Salas, estrenò en la Plaza de Mayo su poder de movilizaciòn bajo la cobertura de los històricos reclamos de los pueblos originarios. El nuevo formato de periodista multimedia salio a cubrir el evento.

Bicentenario

2010-05-19T19:04:00.003-03:00

Desde hoy hasta el 25 de mayo, subiré dos o más fotos por día relacionadas con el bicentenario. Las celebraciones de este tipo son grandes puestas en escena que los gobernantes ponen a disposición nuestra para regocijo de ellos mismos. Actos, gestos y simbolos que buscan impactarnos y que por lo general no llegamos a comprender en su totalidad. En realidad todo o casi todo es cartón pintado o vinilo impreso que nos inunda y sorprende. Pero ya se sabe, nuestros gobernantes son seres visionarios y están siempre un paso delante de nosotros. Intentaré entonces mostrar aquí algunos aspectos de cómo se gestaron y se realizaron estos festejos, de los primeros 200 años de la patria. La Pirámide de Mayo es el primer monumento patrio de la Ciudad de Bs.As., fue erigida en 1811 para celebrar el primer aniversario de la Revolución de Mayo. Esta siendo restaurada por el arquitecto José Mastrangelo que le ofreció a las autoridades hacerlo gratuitamente, aportando la mano de obra y los materiales. El monumento estaba en ruinas. En la Casa Nacional del Bicentenario, el artista plástico Martín Di Girolamo, expone una escultura de su serie Pathological Beuty.

Cientos de imàgenes

2010-05-13T11:43:00.003-03:00

A los escritores los persiguen las palabras, a los fotògrafos son las imàgenes las que no los dejan vivir, las que los acechan, los aterran y redimen. Las imàgenes. Cientos de imàgenes quee aparecen y desaparecen sin que puedan gobernarlas.(Marcelo Simonetti)

Pentti Sammallahti

2010-05-07T10:12:00.002-03:00

Pentti Sammallahti, es un gran fotógrafo, es Finlandes, es docente, y es por sobre todas las cosas un contador de historias simples de la vida. Con una especial atención sobre los perros y los animales en general. Pentti es un fotógrafo fuera del ruido mediático que gira en rededor de los diferentes de esta profesión.Pentti solo muestra sus maravillosas fotos en pequeño formato. Aquí en Argentina, se puede conseguir un libro suyo en la colección Photo Poche (103). Los que puedan cómprenlo y disfrútenlo. Cartier-Bresson lo tenía entre sus favoritos.

reciclaje continuo

2010-05-03T12:39:00.002-03:00

El mercado ha vivido en los últimos años intentando convencernos de que necesitamos máquinas con una resolución creciente, que disparen ráfagas cada vez más rapidas, que filmen video con más calidad, o que permitan captar tomas en la penumbra tan bien como hace unos años las hacíamos con la luz del día. Pero explotar todas esas posibilidades conlleva gastar dinero, energía y tiempo, pues es preciso un reciclaje continuo de conocimientos técnicos. Eso con frecuencia motiva un empobrecimiento de la cultura visual y de la sensibilidad del fotógrafo (que piensa demasiado en la cámara y poco en la foto). Y esto se puede decir tanto de los que viven de sus fotografías como los que no. (Ramón Peco)

fotografía de un hombre joven

2010-04-30T10:54:00.002-03:00

El 2 de marzo de 1908, el diario Daily News, de Chicago, publicó la fotografía de un hombre joven, sentado en una silla, al que sostenían la cabeza. Era Lázaro Averbuch. Y estaba muerto. El jefe de la policía le dio un par de disparos cuando lo vio en la puerta de su casa. Creyó que era un anarquista, un terrorista o ambas cosas. Jamás se supo si lo era. Solo se descubrió que venia huyendo del antisemitismo en Rusia.(Roberto Careaga)

actos fotográficos

2010-04-23T15:08:00.004-03:00

Ya sabemos que buena parte de la fotografía que vemos en los periódicos y revistas, también en libros, son o han sido actos fotográficos deliberados o armados para la ocasión. En los años 70, el fotógrafo Martín Elliot fotografío a su novia, Fiona Butlet en una cancha de tenis levantando su corto vestido con su mano izquierda, mientras que con la derecha sostenía una raqueta de tenis, para mostrarnos que no llevaba ropa interior. La "tenista" se convirtió en un icono de la década y fue interpretada como un símbolo de liberación sexual. Este acto de simulación es una de las fotos mas vendidas de la historia. Tres décadas despues vemos como un puñado de fotógrafos registra imágenes de soldados israelíes durante un entrenamiento contra la guerrilla urbana en una locación que simula ser una ciudad árabe, el fotógrafo Menahem Kahana decide mostrar el simulacro incluyendo a sus colegas. Armar fotografías es una práctica tan antigua como la fotografía misma. Algunos fotógrafos creemos que la fotografía solo se arma en el visor de tu cámara en la medida en que los acontecimientos, sin nuestra intervención, suceden.

actividad lúdica

2010-04-18T20:39:00.002-03:00

la posibilidad de encontrar la organización de formas, de figuras, este pintar con luz que es la fotografía, es siempre una actividad lúdica, está presidida por ello. Ese es uno de los grandes atractivos de la práctica fotográfica. Se hace siempre no como carga de trabajo sino como un momento de alegría y felicidad.(Victor flores Olea)

tomar y ver fotografías

2010-04-11T10:33:00.001-03:00

Finalmente, tomar fotografías y ver fotografías es un asunto personal (David Friend)